La collection
Chaque œuvre reflète une facette différente du Canada. Découvrez ce qui a inspiré chaque artiste et les lieux un peu partout au pays qui ont nourri leur inspiration.



Découvrez la Collection Artistes canadiens, une série de boîtes de mouchoirs en papier sélectionnées avec soin où figurent des œuvres originales de cinq artistes canadiens, inspirées par la beauté de notre pays.
En vente chez des détaillants près de chez vousChaque œuvre reflète une facette différente du Canada. Découvrez ce qui a inspiré chaque artiste et les lieux un peu partout au pays qui ont nourri leur inspiration.

Pour les gens de l’endroit, les croquis de Wynand van Niekerk capturent les coins de la ville qu’ils connaissent déjà et qu’ils aiment. Pour les visiteurs, ils deviennent un souvenir impérissable d’un lieu qu’ils ont un jour visité. Installé à Halifax, Wynand est l’artiste à l’origine de « Downtown Sketcher », transposant l’énergie et l’atmosphère d’une ville en œuvres d’art vivantes, dessinées à la main.


Peggy’s Cove est un parfait mélange entre beauté sauvage et vie de village rustique. Ici, les rochers de granit et les vagues déferlantes côtoient un minuscule port de pêche, où les filets et les casiers de pêche racontent l’histoire de générations qui ont vécu au bord de la mer. Dans ce croquis, j’ai voulu saisir ce caractère intemporel et le calme apaisant qui s’installe lorsque l’on s’arrête un instant pour se laisser envahir par l’air marin et les sons du village.
Œuvre réalisée par Wynand pour Royale®. Utilisée avec autorisation.

Les Jardins publics d’Halifax comptent parmi mes lieux de détente préférés; ils offrent un havre de paix victorien où l’histoire, la nature et la vie communautaire se rencontrent. À travers ses allées sinueuses et ses bassins miroitants, ce croquis illustre cette atmosphère paisible et chaleureuse que l’on retrouve au cœur même de la ville. C’est un hommage au charme intemporel qui perdure malgré l’agitation du centre-ville.
Œuvre réalisée par Wynand pour Royale®. Utilisée avec autorisation.

Dalkhafine est une artiste franco-canadienne multidisciplinaire dont le style audacieux et coloré s’inspire des années 1990. À travers l’illustration, la direction artistique, l’animation graphique et la peinture, elle crée des univers ludiques et optimistes, caractérisés par des palettes de couleurs vives, des lignes graphiques marquées et un goût prononcé pour l’expérimentation.


Avec « Mon Montréal », j’ai voulu capturer cette énergie particulière qui anime la ville, du rythme de mes balades à vélo à la silhouette emblématique du pont Jacques-Cartier. En mêlant des quartiers colorés au havre de paix que constituent les parcs verdoyants, cette illustration traduit l’esprit de la ville en une joie visuelle audacieuse. C’est mon hommage à la poésie du quotidien, qui célèbre le dynamisme et la magie simple d’une ville qui me tient à cœur.
©2026 Dalkhafine. Œuvre créée pour Royale®. Utilisée sous licence.

Artiste multidisciplinaire, Yurak vit à Iqaluit, au Nunavut avec des liens à Iglulik (Nun.) et Peguche, en Équateur. Iel crée des œuvres d’art pour célébrer la vie et rappeler l’importance de vivre avec amour. Son art est coloré, queer et met en valeur ses cultures autochtones.


Quand je pense à ma terre natale au Nunavut et à mon peuple, je pense à la lumière. Voici un aperçu de la nuna (terre) que j’aperçois depuis ma fenêtre, mais ma terre natale est bien plus qu’un simple lieu : c’est un lien. Alors que beaucoup ne voient que la neige, je veux vous montrer ce qui se cache au-delà de l’horizon. Dans la lumière du lever du soleil brille l’éclat de mon peuple, ancré dans la force de sa culture, l’amour intergénérationnel et son bonheur. Je ressens la magie dans l’air dès que je descends de l’avion. Ma terre natale regorge d’avenirs radieux, et chaque fois que je regarde par la fenêtre, je me demande sur quoi la lumière de l’avenir va briller ensuite.
Œuvre créée par Yurak pour Royale®. Utilisée avec autorisation.

La chasse, c’est notre vie, et c’est une nécessité. C’est sur la nuna (la terre) que je me sens le plus heureux, et ce paysage immortalise l’un des moments dont je suis le plus fier : le silence qui précède la capture de mon premier tuktu (caribou)! Au début de l’automne, la toundra se pare d’une magnifique palette de rouges, de jaunes et de verts. En tant que personne non binaire dont le père est Kichwa, je ne savais pas si je pouvais contribuer de cette façon à ma communauté. C’est en participant à ces traditions que je me sens le plus moi-même. Pour moi, mon chez-moi, c’est ce qui suit la chasse : le partage, la responsabilité et l’approfondissement des relations.
Œuvre créée par Yurak pour Royale®. Utilisée avec autorisation

Julia Veenstra est une artiste établie à Hamilton et dont les tableaux éclatants rendent hommage aux paysages canadiens et aux lieux qui façonnent nos vies. Inspirée par la beauté et le caractère des diverses communautés de tout le pays, son œuvre met en scène des lieux emblématiques familiers avec chaleur, couleur et optimisme.


Cette œuvre est ma lettre d’amour à Hamilton, une ville où se côtoient ténacité, beauté et créativité. En mêlant l’architecture emblématique de James Street North à la puissance brute des chutes de Webster, je capture la dualité de la vie dans un lieu façonné à la fois par l’industrie et la nature. En tant qu’artiste profondément enracinée ici, je vois Hamilton comme le reflet de mon propre travail : complexe, en constante évolution et une source d’inspiration infinie.
Œuvre créée par Julia pour Royale®. Utilisée avec autorisation.

Kelsey Voss est une artiste canadienne originaire de Vancouver, spécialisée dans l’art de l’aventure qui donne vie à la nature grâce à son style dynamique et fluide. Passionnée par la préservation de la diversité des paysages canadiens, elle collabore avec des parcs nationaux et provinciaux. Son art moderne et brut capture une essence nostalgique et magique, faisant de chacune de ses œuvres une création unique et authentiquement canadienne.


Cette œuvre s’inspire de la clarté des nuits d’hiver étoilées. J’ai passé une grande partie de mon enfance à construire une cabane d’hiver dans une station de ski locale avec ma famille. Cette œuvre mêle ces premiers souvenirs d’aventures hivernales avec mes parents à des souvenirs plus récents, comme ce voyage à Yellowknife avec mon père pour admirer les aurores boréales. Elle nous rappelle que même au cœur de l’hiver canadien le plus rigoureux, on peut trouver la magie la plus chaleureuse.
Œuvre créée par Kelsey pour Royale®. Utilisée avec autorisation.

Sur la côte, la pluie est incessante, mais pour moi, elle incarne un sentiment des plus réconfortants qui me rappelle mon chez-moi. Peu importe le temps qu’il faisait, j’ai passé mon enfance en plein air à faire du canoë, à visiter des écloseries de saumon et à observer les pygargues à tête blanche migrer pour leur festin annuel. Cette œuvre capture les feuilles trempées et les arbres brumeux qui regorgent de vie chaque automne. Chaque année, le retour de la pluie me rappelle à quel point ce coin du monde est vraiment unique.
Œuvre créée par Kelsey pour Royale®. Utilisée avec autorisation.

Huit motifs de boîte exclusifs. Cinq artistes canadiens.
Une collection en édition limitée inspirée par la beauté de notre pays.
Collectionnez les huit.

Recherchez la Collection Artistes canadiens dans des emballages spécialement identifiés de 6 boîtes de mouchoirs Royale® Velour®.
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